बुलेवार्ड डेस क्यूक्यूइन इन पेरिस – क्लाउड मोनेट

बुलेवार्ड डेस क्यूक्यूइन इन पेरिस   क्लाउड मोनेट

फ्रेंच इंप्रेशनिज्म का पूरा इतिहास – इसकी शुरुआत से लेकर इसके उदय और क्रमिक विलोपन तक – क्लाउड मोनेट की लंबी रचनात्मक जीवनी में फिट बैठता है। इस कलात्मक दिशा के लिए नाइटली भक्ति, दुनिया की धारणात्मक धारणा के प्रति निष्ठा ने कलाकार को अपने साथियों के बीच भी अलग रखा। क्लाड मोनेट के सबसे अच्छे प्रभाववादी कार्यों में से एक – प्रसिद्ध "पेरिस में बुलेवार्ड डेस क्यूक्यूइन", 1873 में उनके द्वारा लिखित.

बुलेवार्ड डेस क्यूसुइन्स पर स्थित फोटोग्राफर नादर के स्टूडियो की खिड़कियों से कलाकार पेरिस के दो प्रसिद्ध दृश्यों को चित्रित करते हैं। फिर से के। मोनेट एक उच्च बिंदु को चुनता है: ऊपर से, एक खिड़की से, दर्शक पेरिस ओपेरा की ओर तिरछे चलते हुए बुलेवार्ड के परिप्रेक्ष्य को देखता है, बुलेवार्ड की संभावना, चालक दल का प्रवाह और अभेद्य चमकती चेहरों में भीड़.

राहगीरों के आंकड़े मुश्किल से सफेद स्ट्रोक के साथ चिह्नित होते हैं, बुलेवार्ड के विपरीत दिशा में घरों के पहलू विमान के पेड़ों की शाखाओं द्वारा आधे छिपे हुए हैं। क्लाड मोनेट इस काम में सड़क के अंदरूनी हिस्से और प्रस्थान करने वाली गाड़ियों से निकलने वाले लोगों की बमुश्किल ध्यान देने योग्य कंपन हवा की एक त्वरित, विशुद्ध रूप से दर्शक की छाप लगाता है। वह कैनवास के विमान के विचार को नष्ट कर देता है, जिससे अंतरिक्ष का भ्रम पैदा होता है और इसे प्रकाश, वायु और गति से भर देता है। मानव आंख अनंत तक जाती है, और कोई सीमा बिंदु नहीं है जहां वह रुक सकता है। देखने का उच्च बिंदु कलाकार को पहली योजना को छोड़ने की अनुमति देता है, और वह सड़क के फुटपाथ पर पड़े मकानों के नीले-बैंगनी छाया के विपरीत एक चमकदार धूप देता है।.

प्रकाश के मास्को संस्करण में रचना को तिरछे विभाजित करता है, बुलेवार्ड के एक हिस्से का विरोध करता है, सूरज से भरा होता है, दूसरा – छाया में। क्लाउड मोनेट का धूप पक्ष एक नारंगी, सुनहरा गर्म, छाया – बैंगनी देता है, लेकिन एक एकल प्रकाश-हवा धुंध पूरे परिदृश्य को तानवाला सद्भाव देता है, और घरों और पेड़ों की आकृति हवा में लूम, सूर्य के प्रकाश द्वारा प्रवेश करती है। स्लाइडिंग साइड लाइटिंग "डीमैट" स्थापत्य कला, इसे भौतिकता प्रदान करती है। रंगीन धुंध में, घरों के वास्तुशिल्प विवरण डूब जाते हैं, गाड़ियों की आकृति पिघल जाती है, पेड़ों की शाखाएं घुल जाती हैं और चमकदार हवा की गति में अंतरिक्ष की गहराई खो जाती है। यह सब तस्वीर को इस तरह से भरता है कि दर्शकों की आंखें घरों की दीवारों के ऊर्ध्वाधर विमान और क्षैतिज फुटपाथ के बीच की रेखा को खो देती हैं; इमारतों की नज़दीकी रोशन दीवारों और दूर तक फैली नीली शाम के बीच सड़क की निरंतरता छिपी हुई है। त्वरित स्ट्रोक द्वारा चिह्नित राहगीरों के आंकड़े अब भीड़ की सामान्य धारा में विलय हो रहे हैं.

कैनसस सिटी के कैनवास का एक बिल्कुल अलग प्रारूप है और एक अलग मूड है। दर्शक वही देखता है "पेरिस में बुलेवार्ड डेस क्यूक्यूइन", एक ही परिदृश्य, लेकिन पहले से ही एक उदास दिन पर, जब सफेद, मंद प्रकाश गीला फुटपाथ पर प्रतिबिंबित होता है। एक फीका, दूधिया-नीला रंग की पृष्ठभूमि के खिलाफ, काले, गुलाबी, गहरे हरे रंग के धब्बे अधिक स्पष्ट रूप से दिखाई देते हैं। कला समीक्षक के जी बोहेमियन नोट: "जब वे कहते हैं कि प्रभाववादी जीवन के निर्बाध आंदोलन के क्षण को पकड़ने में सक्षम थे, तो तस्वीर को इस बात की पुष्टि कहा जा सकता है। "पेरिस में बुलेवार्ड डेस क्यूक्यूइन" .

क्लाउड मोनेट के अन्य कार्यों में, अपने सभी तात्कालिक क्षणों के साथ, बहुत कम छीनने का प्रयास करते हैं "ढांचा", इस कैनवास पर चिंतन करने पर क्या महसूस होता है। हालाँकि, यह वह तस्वीर थी जिसे फर्स्ट इम्प्रेशनिस्ट प्रदर्शनी में दिखाया गया था, जो उन लोगों में से एक थी जिसने जनता से सबसे अधिक उपहास और हमला किया था। 1880 में खुद क्लाउड मोनेट ने कहा: "मैं एक इंप्रेशनिस्ट हूं और मैं हमेशा रहने का इरादा रखता हूं". वह अपने जीवन के अंत में उन्हीं शब्दों को दोहरा सकता था।.



बुलेवार्ड डेस क्यूक्यूइन इन पेरिस – क्लाउड मोनेट