गिवरनी में कलाकार गार्डन – क्लाउड मोनेट

गिवरनी में कलाकार गार्डन   क्लाउड मोनेट

1883 के बाद से, क्लॉड मोनेट की एक प्रतिभाशाली चित्रकार के रूप में प्रतिष्ठा हुई, और उनकी वित्तीय स्थिति में सुधार हुआ, और उन्होंने अन्य प्रभाववादियों की तरह एकांत तलाशना शुरू किया। वास्तव में, कई वर्षों तक मोनेट पेरिस से बहुत दूर रहता था, सात साल तक वेटिल में अरज़नेतेय्या के फंसने के बाद। अब, ऐलिस गोशेड के साथ, जो 1892 में अपने पति की मौत के बाद उनकी दूसरी पत्नी, उनके छह बच्चे और उनके दो बेटे बन गए, वह एवेप्टा और सीन के संगम से दूर स्थित एक छोटे से गांव गिवरनी में बस गए। इस प्रकार, मोनेट उन स्थानों में रहता था जहां वे बेनेकुर के समय से बड़े हो गए थे, वेटी से मिलते-जुलते सुरम्य कोनों को ढूंढना.

उस समय तक उनके कैनवस की सफलता स्पष्ट हो गई थी, और ऑक्टेव मिर्बे ने प्रकाशन के लिए एक लेख तैयार किया "फिगारो", उसने कहाँ लिखा है: "क्लाउड मोनेट ने आज दुश्मनों को हराया, उसने चारों तरफ चुप्पी साध ली। वह जो कहा जाता है, "सफल रहा". यदि कुछ जिद्दी लोग अभी भी कला को एक जमे हुए, मृत सूत्र के रूप में मानते हैं और उनकी प्रतिभा की विशेषताओं के बारे में तर्क देते हैं, तो वे अब इस तथ्य पर विवाद नहीं करते हैं कि यह प्रतिभा वास्तव में मौजूद है और इसे स्वीकार करने के लिए खुद को मजबूर करने में सक्षम है, क्योंकि इसमें शक्ति और आकर्षण है: आत्मा की बहुत गहराई। जिन अमीरों ने पहले उनका उपहास उड़ाया था, अब वे अपने संग्रह में उनके कैनवस का होना सम्मान की बात मानते हैं; कलाकार अब अक्सर उसका मजाक उड़ाते हैं और उसकी नकल करते हैं". अखबार में ऐसी पंक्तियाँ, जहाँ भयानक अल्बर्ट वुल्फ ने अभी भी अपने गद्य लेखन को छापा, नादार में पहली प्रदर्शनी के एक दशक बाद मोनेट और उसके दोस्तों की सफलता का एक निश्चित प्रमाण है। जैसे-जैसे और पैसे बढ़ते गए, मोनेट ने घर को लैंड किया और विस्तारित किया, पहले इसे किराए पर लिया और फिर 1890 में इसे खरीद लिया।.

बाद में, उन्होंने बगीचे में एक कार्यशाला का निर्माण किया, 1911 में, उन्होंने पढ़ाई में ओरेंजरीज के लिए सजावट पर यहां काम किया "सफेद पानी की लिली". पूरी घिव्रानी अवधि, लगभग आधी शताब्दी तक, संकेत के नीचे से गुजरती है "लिली पैड". पच्चीस वर्षों तक, जलाशय की सतह पर झुककर, मोनेट ने पानी के लिली, जलीय पौधे, रोते हुए विलो लिखा। रेखाचित्रों की यह श्रृंखला एक दूसरे से पहले थी – "रेन कैथेड्रल", "चिनार", "चक्की", जिसके बाद कलाकार शुरू हुआ "पानी की लिली". कलाकार के एक और जुनून द्वारा चिह्नित गिवरनी से जुड़ी रचनात्मकता की लंबी अवधि, जिसने उन्हें प्रकाश डाला के अध्ययन से कम नहीं पकड़ा। मोनेट को बागवानी में रुचि हो गई। यह उसे पहले से दिलचस्पी थी। और सेंट-मिशेल में, अर्जेंटीना में, और वेटिल में, दुर्लभ धन के बावजूद, उन्होंने छोटे फूलों के बागानों को उखाड़ फेंका। गिवरनी में, उसका जुनून पागल हो गया है। कलाकार द्वारा बनाई गई बगीचे का लेआउट, जो मौसम के आधार पर विविध था, सबसे छोटा विस्तार करने के लिए सोचा गया था।.

सबसे पहले, घर के दृष्टिकोण पर काम किया गया था: मोनेट ने स्प्रूस और सरू के पेड़ों की गली को काट दिया, इसे बहुत सुस्त मानते हुए, केवल उच्च स्टंप को बरकरार रखा, जिसके लिए चढ़ाई की गुलाब की शाखाएं चिपकी हुई थीं, जल्द ही बंद हो गई और रास्ते के ऊपर एक फूलदार सुरंग में बदल गई जिससे घर का नेतृत्व किया। गेट से। बाद में, जब स्टंप ढह गए, तो उसने उन्हें धातु के हथियारों से बदल दिया, धीरे-धीरे फूल बढ़ रहे थे। बड़े सजावटी बिस्तरों के विपरीत, जो आमतौर पर उनके बुर्जुआ लॉन पर व्यवस्थित होते हैं, को महसूस करते हुए, उन्होंने ढेर लगाए या सीमाओं के रूप में irises, phloxes, delphiniums, asters और gladioli, dahlias और chrysanthemums, साथ ही साथ बल्बनुमा पौधे जो अंग्रेजी के चमकीले हरे रंग की पृष्ठभूमि पर दिखते थे एक शानदार मोज़ेक कालीन की तरह। इसमें कोई संदेह नहीं है कि उनकी अनुभवी आंख कुशलता से सामंजस्यपूर्ण संयोजन, विरोधाभासों और बदलावों को प्राप्त करने के लिए रंगों के रंगों को मिला सकती है। घर पर फूलों के बगीचे को खत्म करने के बाद, मोनेट ने सड़क के दूसरी तरफ एक बड़ा दलदली जमीन खरीदी, जो उसके बगीचे पर बँधी हुई थी, और उसे उसकी नगदी पर निकाल दिया। एक छोटी खाई बनाने के बाद, जो कि एप्टो नदी के साथ अपने खंड को जोड़ती थी, वह पानी के साथ एक छोटे, अनियमित आकार के कृत्रिम जलाशय को भरने में सक्षम थी, उस पर एक जापानी पुल फेंक दिया, जिसमें से सुगंधित बकाइन और सफेद विस्टेरिया फीता लटका हुआ था। तालाब को सभी प्रकार के जल-लिली के साथ लगाया गया था, और किनारों के चारों ओर irises और arrowheads की एक हेज की व्यवस्था की गई थी। मोनेट को समर्पित पुस्तक में, उनके सौतेले बेटे जे.पी. गोशेड ने उल्लेख किया कि कलाकार सभी के लिए सबसे महत्वपूर्ण नहीं था, बल्कि उसके द्वारा निर्मित छाप थी। विवरण और पूरे की छाप.

बगीचे के निरंतर निर्माण ने मोनेट को प्रेरित किया, और उन्होंने ईमानदारी से व्यापार कैटलॉग का अध्ययन किया, लगातार सभी नए अंकुरों का आदेश दिया। प्रथम-विश्वसनीय विश्वसनीय जानकारी प्राप्त करने के लिए, उन्होंने रात के खाने में सबसे महत्वपूर्ण माली की मेजबानी की और विशेष रूप से जॉर्जेस ट्रूफ़ॉट के साथ मित्रतापूर्ण हो गए। यद्यपि इस तरह के जुनून में बहुत पैसा खर्च होता था, क्योंकि इसके लिए पांच बागवानों की निरंतर उपस्थिति की आवश्यकता होती थी, जैसे ही कलाकार पानी के लिली लिखना शुरू करता था, वह बेकार हो गया। इस विषय पर उनके द्वारा लगभग सौ विचार और तैयार किए गए कैनवस बनाए गए थे, और यह वे हैं, शायद, यह सबसे सराहनीय है, खासकर जब से मोतियाबिंद के विस्तार के दौरान कई काम किए गए थे, जिससे मोनेट की दृष्टि को खतरा था, और इसलिए वे अमूर्त पेंटिंग के करीब हैं.

यह बीमारी के दौरान लिखी गई ये रचनाएँ थीं, जिसके कारण अमेरिकी शोधकर्ता अल्फ्रेड बर्र, जूनियर, जिन्होंने इनका गहन अध्ययन किया, यह निष्कर्ष निकाला कि मोनेट अनौपचारिक अमूर्त कला के संस्थापकों में से एक थे। यह संदेह है कि निर्माता ने खुद को ऐसा लक्ष्य निर्धारित किया है। "लिली पैड", और अधिक ताकि, ऑपरेशन के बाद बरामद होने पर, उसने वस्तुओं को एक विशेष तरीके से देखने की क्षमता हासिल की, क्षमता जो ओडिलोन रेडन की आलोचनात्मक और प्रशंसात्मक टिप्पणी की: "मोनेट – यह सिर्फ एक आंख है, लेकिन क्या!" अमूर्तवाद के जाल में पड़ने के बाद, युद्ध के बाद चित्रकला के पारखी एक-दूसरे से कैनवस निकालते हैं, बिना किसी को हिचकाए और मिशेल मोनेट द्वारा गिवरनी में सड़ने के लिए छोड़ दिया जाता है, कार्यशाला में जहां फ्रांस की मुक्ति के लिए लड़ाई के दौरान अमेरिकी बमबारी से खिड़कियां टूट गईं।.

अमेरिकी और फ्रांसीसी संरक्षकों की उदारता के कारण उपेक्षा की एक लंबी अवधि के बाद, क्लाउड मोनेट के बगीचे को सदी की शुरुआत में व्यापक रूप से जाना जाता था। जॉर्जेस क्लेमेंको, जो उस समय से कलाकार को जानते थे "Gerbua" और जो कि गिवरनी के पास गाँव के घरों में से एक के मालिक थे, इस घटना से इतने प्रभावित हुए कि उन्होंने एक छोटा सा विवरण भी उन्हें समर्पित कर दिया जिसमें उन्होंने लिखा था: "क्लाउड मोनेट के बगीचे को उनके कार्यों में से एक माना जा सकता है, जिसमें कलाकार ने चमत्कारिक रूप से प्रकाश चित्रकला के नियमों के अनुसार प्रकृति को बदलने का विचार किया। उनकी कार्यशाला दीवारों तक सीमित नहीं थी, यह खुली हवा में चली गई, जहां रंग पट्टियाँ हर जगह बिखरी हुई थीं, आंखों को प्रशिक्षित करना और रेटिना की प्रचंड भूख को संतुष्ट करना, जीवन की थोड़ी सी भी गड़गड़ाहट का अनुभव करने के लिए तैयार होना". मोनेट और क्लेमेंस्यू करीब थे, यह एक ज्ञात तथ्य है। 18 नवंबर, 1918 को क्लेमेन्सेउ कलाकार के राज्य आयोग द्वारा गोद लेने के बारे में जानकारी देने के लिए गिवरनी पहुंचे। "लिली पैड". यह, कोई संदेह नहीं है, यह भी एक जीत थी, क्योंकि ललित कला का प्रशासन अभी भी सैलून और संस्थान के नेताओं के जूरी के अंतिम दबावों से दबाव में था और इस तरह के निर्णय के लिए सभी प्रकार की बाधाएं डाल रहा था।…"



गिवरनी में कलाकार गार्डन – क्लाउड मोनेट