Collioure का दृश्य – हेनरी मैटिस

Collioure का दृश्य   हेनरी मैटिस

20 वीं शताब्दी की शुरुआत में पेरिस के कलात्मक जीवन में सबसे महत्वपूर्ण घटनाओं में से एक 1905 का शरद ऋतु सैलून था, जिसकी खोज एक घोटाले के साथ हुई थी। हेनरी मैटिस के चारों ओर समूहित कई युवा कलाकारों ने वहां कई कामों का प्रदर्शन किया, जिससे जनता में आक्रोश फैल गया और फ्रांसीसी आलोचना संवेदनाओं के आदी हो गई। चमकदार और चमकीले रंगों में लिखे गए, ड्राइंग और परिप्रेक्ष्य के नियमों की उपेक्षा के साथ, विश्वसनीयता के लिए किसी भी चिंता के बिना, इन कार्यों को एक चुनौतीपूर्ण चुनौती के रूप में माना जाता था "सामान्य ज्ञान" और "अच्छा स्वाद".

दर्शकों ने युवा चित्रकारों लेस फौव्स को उपनाम दिया, जिससे फाउविज्म शब्द बाद में उत्पन्न हुआ। पहले फ़ौविस्ट प्रदर्शनों के समय तक, हाल ही में मृत हुए गौगुइन के चित्रों ने बहुमत से आक्रोश पैदा नहीं किया, हालांकि कई विशेषताओं ने उन्हें युवा नवप्रवर्तकों के कार्यों के करीब ला दिया। गागुगिन हमेशा विदेशी तत्व मौजूद थे, जो जनता की नज़र में उनकी कलात्मक भाषा के सम्मेलन को उचित ठहराते थे। फोविस्टों ने हर रोज़, हर रोज़ पुन: पेश किया, लेकिन अभूतपूर्व साहस के साथ चित्रित किया।.

एक निश्चित सम्मान में, वे गागुइन की तुलना में घटना की वास्तविक छवि के करीब थे। उत्तरार्द्ध, एक नियम के रूप में, प्रकाश को प्रेषित करने से इनकार कर दिया, जबकि मैटिस और उनके साथियों ने अपने कैनवस पर सौर प्रभावों को फिर से बनाया। हालांकि, अपने उद्देश्य के लिए, उन्होंने नई कलात्मक भाषा का उपयोग किया। फ़ॉविस्ट के कार्यों में रंग अक्सर वस्तुओं के वास्तविक रंग को व्यक्त नहीं करता है, एक और फ़ंक्शन इसे सौंपा गया है – इसे दर्शक के साथ निश्चित, काफी अलग संघों को विकसित करना होगा। समूह "Fauves" ज्यादा दिन नहीं चला। एक या दो साल के बाद, युवा कलाकार अपने अलग तरीके से चले गए – प्रत्येक अपने तरीके से चले गए। 1908 में, एक लेख में, मैटिस ने कला में अपने कार्य को निम्नानुसार तैयार किया: "मैं जो सपने देखता हूं वह संतुलित, स्वच्छ, शांत की कला है … जो हर व्यक्ति के लिए होगा … एक अच्छी कुर्सी के बारे में जिसमें एक व्यक्ति शारीरिक थकान से आराम करता है".

दक्षिणी दोपहर में मैटिस द्वारा लिखे गए कोलियॉरे के छोटे से शहर का दृश्य। आइटम में स्पष्ट रूपरेखा का अभाव है। प्रारंभ में, दर्शक एक ठोस रंग धुंध देखता है, जिसमें उज्ज्वल, जैसे स्पंदित, रंगीन धब्बे तैरते हैं। धीरे-धीरे, वह इस अराजकता में नेविगेट करना शुरू कर देता है, जैसे कि पैचवर्क रजाई। परिदृश्य में आकाश गर्मी से सफेद है। बैंगनी पहाड़ों की रूपरेखा एक सफेद धुंध में पिघल जाती है, समुद्र का नीला रंग निर्दयी सूरज की चमक में भंग हो जाता है, टाइलों की छतों के पीले और नारंगी रंग पिघल जाते हैं। लाल-गर्म, जैसे कि गर्मी से चमकती है, अग्रभूमि में जमीन गर्म लाल रंग में प्रेषित होती है। मिट्टी की तुलना में, यहां तक ​​कि छोटे घरों की सफेदी वाली दीवारें कूलर लगती हैं, इसलिए उन्हें बकाइन पेंट में चित्रित किया जाता है।.

केवल गहरे हरे रंग की छाया का एक संकीर्ण बैंड घरों के साथ चलता है। खिड़कियों को एक ही ठंडे हरे रंग में चित्रित किया गया है: इमारतों के अंदर शांत गोधूलि शासनकाल। मैटिस का साहसिक नवाचार इस तथ्य में निहित है कि शुद्ध रंग की मदद से, अपने साहचर्य गुणों का उपयोग करके, वह न केवल प्रकाश, बल्कि गर्मी संवेदनाओं को भी व्यक्त करता है। कलाकार अपने कई बाद के कार्यों में इस समस्या को हल करना जारी रखता है। यह तस्वीर 1948 में मॉस्को के स्टेट म्यूज़ियम ऑफ़ न्यू वेस्टर्न आर्ट से हरमिटेज में दाखिल हुई थी.



Collioure का दृश्य – हेनरी मैटिस