झील – ग्रेगरी बोबरोवस्की

झील   ग्रेगरी बोबरोवस्की

बोब्रोवस्की लिखने का तरीका इसकी चौड़ाई में हड़ताली है। उसके रंग अभिव्यंजक हैं। कलाकार प्रकाश व्यवस्था पर अधिकतम ध्यान देता है। उनके चित्रों में एक जानबूझकर etude लगता है। रचना खंडित है। चित्रकार ने प्रकृति की जीवित धारणा को व्यक्त करने की मांग की.

चित्र में "झील" हमें प्रतीत होता है कि साधारण परिदृश्य है। लेकिन यह एक निश्चित सजावट की छाप बनाता है। आकाश पानी में परिलक्षित होता है। यह काम को एक निश्चित समरूपता देता है।.

बोबरोवस्की ने नीले और हरे रंग के रंगों का इस्तेमाल किया.

जब एक तस्वीर को देखते हैं, तो एक अनजाने में रंगों की चमक महसूस होती है। वे कुछ अप्राकृतिक हैं। मछुआरे के साथ नाव, जिसे हम दाईं ओर देखते हैं, काफी योजनाबद्ध तरीके से लिखी गई है। आदमी को पीछे से चित्रित किया गया है, क्योंकि उसका व्यक्तित्व केवल परिदृश्य के हिस्से के रूप में मायने रखता है। यह ऐसा है जैसे कि प्रकृति में विलय हो जाए और इसका महत्वपूर्ण हिस्सा बन जाए।.

अनुभवहीन दर्शक को लग सकता है कि यह एक स्वतंत्र चित्र नहीं है, बल्कि एक बड़े कैनवास का एक स्केच है। एक को विखंडन का आभास हो जाता है। परिदृश्य तस्वीर से बाहर फटा हुआ है। यह हमें लगता है कि रचना पूरी नहीं हुई है। यह एक टुकड़े की तरह है। कलाकार के लिए अधिक महत्वपूर्ण था। उसने जो देखा उससे उसने अपनी भावनाओं को व्यक्त करने की कोशिश की। हंसमुख धारणा बस तस्वीर को अभिभूत करती है। यह सब रोशनी से भर गया है। चमकीले रंग वास्तव में प्रभावशाली हैं।.

चित्रकार ने यह सुनिश्चित करने की मांग की कि दर्शक महसूस कर सकें कि प्रकृति जीवित है। यही वजह है कि उसकी तस्वीर सूरज से भरी हुई है। ऐसा लगता है कि थोड़ा और अधिक, और आप थोड़ी सी हवा महसूस कर सकते हैं.

इस मामले में, काफी प्राकृतिक रंग धारणा के साथ हस्तक्षेप नहीं करते हैं। बोब्रोव्स्की ने इस तरह से परिदृश्य को देखा। उन्होंने प्रकृति के इस कोने के बारे में अपनी धारणा बताने की कोशिश की। पहली नज़र में, कुछ भी उल्लेखनीय नहीं है। लेकिन सुंदरता सामान्य रूप से छिपी हुई है। केवल एक सच्चा गुरु ही उसे देख सकता है।.



झील – ग्रेगरी बोबरोवस्की