द शहादत सेंट सेबेस्टियन – एंटोनियो डेल पोलायोलो

द शहादत सेंट सेबेस्टियन   एंटोनियो डेल पोलायोलो

इतालवी चित्रकार एंटोनियो डेल पोलायोलो ने न केवल अपने चित्रों, बल्कि मूर्तिकला, गहने और उत्कीर्णन कार्यों को भी दुनिया भर में प्रसिद्धि दिलाई। संभवतः, कला के विभिन्न क्षेत्रों में काम करना जिसमें अंतरिक्ष और विमान दोनों के स्पष्ट दृष्टिकोण की आवश्यकता होती है, जो मानव शरीर रचना विज्ञान, परिप्रेक्ष्य और परिदृश्य में कलाकार की विशेष रुचि को बताता है।.

पोलायोलो – फ्लोरेंटाइन स्कूल का एक प्रतिनिधि, जिसका अर्थ है कि वह अपने पूर्ववर्तियों की उपलब्धियों से अच्छी तरह परिचित था। Chiaroscuro, स्थानिक परिप्रेक्ष्य, प्रशिक्षण के दौरान भी उन्हें महारत हासिल थी। ऐसा लग रहा था कि कुछ भी नहीं कलाकार को सर्वश्रेष्ठ इतालवी आचार्यों की परंपराओं में कैनवास पर एक भ्रामक वास्तविकता बनाने से रोक सकता है; लेकिन वास्तव में यह अधिक कठिन था।.

जबकि बाकी दुनिया के कलाकारों ने फ्लोरेंटाइन स्कूल की खोजों में महारत हासिल की, खुद इतालवी स्वामी के रैंकों में चिंता बढ़ने लगी। उनके द्वारा जीते गए जीत की खुशी चली गई थी, और अचानक कलाकारों को यह स्पष्ट हो गया कि कला बिना नुकसान के विकसित नहीं हो सकती। मध्ययुगीन स्वामी एक विमान पर मात्रा बनाने की तकनीक के मालिक नहीं थे, लेकिन इससे उन्हें अपने कार्यों की स्पष्ट रचनाओं का निर्माण करने में मदद मिली। वे बिल्कुल मनमाने ढंग से पात्रों के आंकड़ों की व्यवस्था कर सकते थे, संपूर्ण सद्भाव को प्राप्त कर सकते थे। फ्लोरेंटाइन ने कैनवास पर वास्तविकता को व्यक्त करने की कोशिश की, जिसका अर्थ है कि संरचना संबंधी समस्याओं को हल करना अब इतना सरल नहीं था। वास्तव में, शरीर अपने आप को एक पूरे में नहीं मोड़ते हैं, वे इस तरह से जगह नहीं लेते हैं जैसे कि यह धारणा है कि लाइनें पूरी हो गई हैं.

फ्लोरेंटाइन कलाकारों ने एक बड़ी ताकत अपनाई, लेकिन इसके अधिग्रहण ने उन्हें एक और महत्वपूर्ण उपलब्धि – फॉर्म की एकता के नुकसान के साथ धमकी दी। इस विरोधाभास पर काबू पाना फ्लोरेंस की नई कला का मुख्य कार्य था।.

वही कार्य पोलायोलो द्वारा हल किया जाना था। मंदिरों में वेदी चित्र और भित्तिचित्रों के निर्माण के लिए एकता की सबसे महत्वपूर्ण स्थिति में से एक थी, जहां छवि को समग्र स्थापत्य उपस्थिति में फिट होना था। इस सिद्धांत के गैर-पालन का मतलब पूरे कलात्मक पहनावा का विनाश था। 1475 में, पोलायोलो ने वेदी की छवि पर काम करना शुरू किया, जिसका कथानक सेंट सेबेस्टियन के निष्पादन की परंपरा पर आधारित था। .

कलाकार का अपने काम के दौरान अधिक तर्कसंगत तरीकों के साथ अपनी सहज ज्ञान युक्त भावना को संयोजित करने का प्रयास पूरी तरह से सफल नहीं था। उनके द्वारा बनाई गई तस्वीर को शायद ही आकर्षक कहा जा सकता है, लेकिन यह दर्शाता है कि फ्लोरेंटाइन कलाकारों ने कितना तर्कसंगत काम किया। दृश्य रचना कड़ाई से सममित है। इसके केंद्र में एक खंभा है जिसमें एक शहीद जुड़ा हुआ है। सेबस्टियन छह जल्लादों से घिरा हुआ है ताकि मानव शरीर एक तीव्र पिरामिड का सही आकार बना सके। दाईं ओर प्रत्येक आकृति के लिए, बाईं ओर एक युग्मित आकृति.

अक्षीय समरूपता चित्रकार द्वारा और परिदृश्य की रूपरेखा में देखी जाती है। वह इतनी सख्त है कि वह कठिन योजनावाद में जाने के लिए तैयार है। कलाकार ऐसा नहीं करना चाहता था, इसलिए वह लोगों के पोज़ में बदलाव करना शुरू कर देता है। इस प्रकार, अग्रभूमि में दो धनुर्धारी उन्हें विभिन्न पदों से दिखाए गए हैं। तस्वीर में बाईं ओर वाला, उसकी पीठ दर्शक के लिए, उसका दाहिना ओर "अनुरूप" हमारे सामने चित्रकार एक ही सिद्धांत का पालन करता है जब शूटिंग तीरंदाजों का चित्रण करता है। लेकिन अब दायीं ओर के जल्लाद को पीछे से दिखाया गया है, और उसकी बाईं ओर की जुड़वा आकृति दर्शको का सामना करती है.

मुद्राओं में खेल रचनात्मक अभ्यासों के प्रदर्शन में बदल जाता है, जो हमें चित्र को महान स्वामी की संख्या के लिए भी अनुमति नहीं देता है। रचना पर प्रयोग से प्रेरित और मानव शरीर की शारीरिक रचना के विस्तृत विवरण को देते हुए, कलाकार केंद्रीय विषय से विचलित हो गया, जो पेंटिंग द्वारा उत्पादित समग्र प्रभाव को प्रभावित नहीं कर सका। टस्कन ग्रामीण इलाकों के कार्यक्रम और सुंदर दृश्य नाटक से जुड़े नहीं हैं। वे परिप्रेक्ष्य के सभी नियमों के अनुसार बनाए गए हैं, लेकिन जिस पहाड़ी पर सेबस्टियन को यातना दी जाती है, वे यंत्रवत् रूप से जुड़े हुए हैं.

हालांकि, सभी सम्मेलनों के बावजूद, तस्वीर शोधकर्ता के लिए बहुत रुचि है। वास्तविक दुनिया के ज्ञान को तर्कसंगत बनाने के प्रयास के साथ घटना की अभिव्यक्ति को संयुक्त किया जाता है; इसके अलावा, एक स्पष्ट, स्पष्ट रेखा, प्लास्टिक के रूपों का पंथ। यह चित्र उन कार्यों को समझने में मदद करता है जो कलाकारों ने सीमा अवधि के दौरान काम किए थे। एक पीढ़ी बाद में, इन समस्याओं का समाधान मिल जाएगा, और फिर इटालियन कला अपने विकास में अपने चरम पर पहुंच जाएगी, लेकिन इस कठिन पथ पर पहला कदम पोलायोलो द्वारा लिया गया था.



द शहादत सेंट सेबेस्टियन – एंटोनियो डेल पोलायोलो