झील पर – इगोर ग्रैबर

झील पर   इगोर ग्रैबर

ग्रेट अक्टूबर सोशलिस्ट रिवोल्यूशन से पहले भी, आई। ग्रैबर उन चित्रकारों में से एक थे, जिनके काम ने पूर्व-क्रांतिकारी समय की रूसी कला का चेहरा निर्धारित किया था। फिर भी, उन्होंने समकालीन, उज्ज्वल, धूप के दिनों, प्रकाश और वायु संचरण पर प्रकृति संचरण की सत्यता के साथ समकालीनों को चित्रित किया। ग्रैबर ने प्लेन एयर की समस्या को मोहित किया – खुली हवा में पेंटिंग। इसलिए प्रभाववादियों के प्रति उनकी सहानुभूति है।.

लेकिन अपने कामों में, फ्रेंच चित्रकारों के लिए अपने प्यार के बावजूद, ग्रैबर एक सच्चे रूसी कलाकार बने रहे, अपने मूल स्वभाव की प्रशंसा करते हुए कभी नहीं थके, जिसने उनके शुरुआती कार्यों की देशभक्ति सामग्री को निर्धारित किया। क्रांति के बाद, ग्रैबर समाजवादी संस्कृति के निर्माण में सक्रिय रूप से शामिल थे। कला के एक महान इतिहासकार, रूसी कलात्मक संस्कृति की महान विरासत के अथक प्रचारक, हालांकि, उन्होंने अपनी मृत्यु तक चित्रकार को नहीं छोड़ा। उनकी प्रतिभा मजबूत हो गई है, और उनका काम समृद्ध और अधिक बहुमुखी हो गया है। अब वह न केवल एक परिदृश्य चित्रकार के रूप में, बल्कि एक ऐतिहासिक-क्रांतिकारी चित्र के स्वामी के रूप में एक नाजुक और गहरे चित्र चित्रकार के रूप में बोला। जीवंत जीवन शक्ति को खोए बिना, ग्रैबर के परिदृश्य अंतरिक्ष और प्रकाश-वायु वातावरण के समाधान में, उनके प्लास्टिक गुणों में अधिक निश्चित हो जाते हैं। परिदृश्य और धरनेवाला की सामग्री को बदलना। यदि क्रांति से पहले कुछ चैम्बर प्रकृति उनकी विशेषता थी, तो अब वे अधिक आंतरिक शक्ति और चौड़ाई प्राप्त करते हैं.

यहाँ कलाकार की एक तस्वीर है "झील पर". यहां मुख्य बात विजयी शक्ति और प्रकृति की स्वतंत्रता का हस्तांतरण है। इस परिदृश्य में सब कुछ महत्वपूर्ण लगता है: पहली योजना के पेड़ों का समूह, और दूरी की दूरी, और आकाश का असीम विस्तार। तस्वीर आंदोलन से भरी है: हवा पेड़ों के पत्ते को हिला रही है, चमकदार सफेद बादल आकाश में उड़ रहे हैं, तेज छायाएं घास के पार ग्लाइडिंग कर रही हैं। कलाकार मानो कहता है कि उसके अनन्त आंदोलन में दुनिया सुंदर है, जो उसे मनुष्य को देता है।.

सरल का मतलब है कि ग्रैबर भव्य भव्य परिदृश्य परिदृश्य की भावना पैदा करता है। झील के किनारे पर, वह एक घुड़सवार का आंकड़ा रखता है। यह उन पेड़ों की तुलना में बहुत छोटा लगता है जो कैनवास के लगभग पूरे विमान पर कब्जा कर लेते हैं। यह आंकड़ा कलाकार के लिए झील के विपरीत किनारे तक फैलने वाले स्थान की गहराई के प्रभाव को बढ़ाने के लिए आवश्यक है। यह ज्ञात है कि एक परिदृश्य में इसके निर्माण के समय की भावना को व्यक्त करना मुश्किल है। लेकिन निस्संदेह, एक महान कलाकार समय की विशिष्ट विशेषताओं का चित्रण नहीं कर सकता है, दर्शक को उन विचारों को महसूस करने दें जो उनके समकालीनों, उन भावनाओं को उत्तेजित करते हैं जो उन्हें अभिभूत करते हैं। उसी तरह, ग्रैबर अपने परिदृश्य में जीवन की साहसी, स्वतंत्र और आनंदमयी धारणा के युग को हमारे युग का एक विचार बनाने में सक्षम है। इस तरह के विचार और भावनाएं एक तस्वीर का कारण बनती हैं "झील पर". यह काम उन वर्षों में बनाया गया था जब एक विजयी क्रांति से प्रेरित सोवियत लोगों, जिन्होंने अपनी ताकत पर विश्वास किया था, ने एक नए समाज के निर्माण में पहला कदम उठाया। पूरे उत्साह के साथ, वह आत्मविश्वास से एक ऐसे भविष्य की ओर चल पड़ा जो एक खुशहाल, खुशहाल जीवन का वादा करता है। ग्रैबर के परिदृश्य में हम इस साहस, इस स्वतंत्रता और इस ताकत को महसूस करते हैं.

अपनी भावनात्मक सामग्री में आशावादी, ग्रैबर की कला स्वस्थ और स्पष्ट समझ के साथ आकर्षित करती है। चाहे कलाकार गर्मियों की धूप में भीगता हुआ पार्क लिख रहा हो, फूलों का एक गुलदस्ता, ठंडी, सर्दियों के दिन बर्फ से ढके फूलों का गुलदस्ता, वह हमेशा जीवन प्रेमी के रूप में काम करता है, आस-पास का आनंद ले रहा है, जीवन उत्साही भजन गा रहा है। चित्र "सर्दियों की धूप का दिन" से अलग हो गया "झील" पंद्रह साल। लेकिन समय लगता है कि कलाकार पर कोई अधिकार नहीं है। और बाद के काम में, ग्रैबर एक आशावादी कलाकार के रूप में दिखाई देता है, जो अपनी आंखों के सामने दिखाई देने वाली हर चीज से बेहद प्रसन्न होता है। मोटिफ पेंटिंग "सर्दियों की धूप का दिन" बहुत ही सरल: एक दुर्लभ सन्टी जंगल और अग्रभूमि में एक बर्फ कफन, दूरी में जंगल की एक अंधेरे पट्टी, शाखाओं के माध्यम से झांकते हुए, ठंडे आकाश का स्पष्ट नीला। रचना शांति की भावना पैदा करती है.

अंतरिक्ष कैनवास के साथ सामने आता है, शांत क्षैतिज अव्यवस्थित रूप से बिखरे हुए पेड़ों और बर्फ के बहाव में तिरछे खिंचाव से परेशान होते हैं। और फिर भी ग्रैबर के परिदृश्य को शांतिपूर्ण और जमे हुए नहीं कहा जा सकता है। आंतरिक तनाव की छाप, प्रकृति के गहन जीवन को उज्ज्वल रंग, गहन रंग संयोजन के लिए धन्यवाद प्राप्त होता है। पारदर्शी नीली छाया और क्षितिज पर जंगल की एक गहरी पट्टी सूरज द्वारा रोशन बर्फ की अंधाधुंध सफेदी पर जोर देती है, और आकाश की स्पष्ट आभा शानदार रूप से बिर्च की सफेद चड्डी को रंग देती है। इस परिदृश्य में सब कुछ रहता है, चमकती है, खेलती है.

इस खेल में, जंगल के इस जादू में, चमचमाते सर्दियों के कपड़े पहने, कलाकार का अपने जीवन के प्रति प्रेम का उत्साहपूर्ण भाव, अभिव्यक्ति के लिए अपनी अभिव्यक्ति पाता है। अपनी आत्मकथा में, कलाकार ने 1901 में विदेश से लौटने के बाद मातृभूमि से मिलने पर जो उत्साह का अनुभव किया, उसके बारे में बात की: "केवल यहाँ मैंने महसूस किया, – ग्रैबर लिखा, – जिसे मेरा प्रिय देश मुझे प्रिय है। मैं बस हर सन्टी के साथ प्यार में था, लॉन के साथ, खड्डों के साथ, लकड़ी जो लंबे समय से नहीं देखी गई थी। लेकिन मैं विशेष रूप से पहले रूसी सर्दियों से हैरान था जो मैंने एक लंबे ब्रेक के बाद देखा था – सफेद, धूप, और सभी के ऊपर कर्कशा का शानदार वैभव। मैं सब कुछ भूल गया और कई वर्षों तक गांव के बैकवुड्स में बस गया, शहर की दुर्लभ यात्राओं के साथ, सुबह से शाम तक मैं एक तह चित्र के सामने हवा पर बैठा रहा, हमारे मधुर, प्यारे, सुंदर सुंदर प्रकृति के रहस्य को जानने की कोशिश करता रहा।". और आगे, चित्रकार के रचनात्मक कार्यों में परिदृश्य और अभी भी जीवन के महत्व की बात करते हुए, ग्रैबर ने जोर दिया कि वे "जो जमीन पर पौराणिक एंथिया के लगातार संपर्क के लिए थे".

ये शब्द ग्रैबर की परिदृश्य रचनात्मकता की प्रकृति, रूसी प्रकृति के प्रति उनके श्रद्धा और उत्साही रवैये को प्रकट करते हैं। इसमें, वह प्रेरणा का एक अटूट स्रोत पाता है; वह उन क्षणों में बदल जाता है जब कलाकार की रचनात्मक शक्तियों को फिर से भरना आवश्यक होता है, जब उसे नए गहरे इंप्रेशन की आवश्यकता होती है। क्रिएटिविटी ग्रैबर सोवियत कला के इतिहास का एक दिलचस्प पृष्ठ है। शानदार शिल्प कौशल द्वारा चिह्नित उनके ईमानदार कैनवस, और सबसे महत्वपूर्ण बात – गहरी भावना, हमारी कलात्मक संस्कृति के स्वर्ण निधि में प्रवेश किया।.



झील पर – इगोर ग्रैबर